不少人被这个阵势“震住了”。取材自实景的古建筑、神兽充满想象力的外形、流水淙淙般的配乐，无不让人感受到中式美学的魅力。

　　能让这么多人不打游戏也跟着追，其魅力一定来自于故事文本的成功。为了能更好地理解“黑悟空”的剧情，不少外国友人甚至提前购买并阅读《西游记》书籍。

　　“你们一定都听过关于他的故事。”《黑神话：悟空》一支预告片开篇的这句话，唤起了“天命人”共同但又千差万别的回忆。

　　对于中国人来说，《西游记》才是最为熟悉的情感经验。孙悟空的叛逆、抵抗与拯救，都能映射出一代代中国人的精神面貌。

　　有业内专家认为，《黑神话：悟空》爆火上线，成为中国游戏“出海”的里程碑。可以看到，《黑神话：悟空》通过西游IP这样一个独具中国特色的故事，把中国文化带到了全球游戏市场。这是文化自信的一种表达，也是对文化输出的全新尝试。《黑神话：悟空》中的中国文化元素，也成为海外玩家了解中国和中国文化的重要途径之一。

　　作为一款以深圳企业为制作方的动作冒险游戏深圳抓龙筋按摩深圳南山抓龙筋，《黑神话：悟空》的成功，离不开深圳这座城市对创新精神的持续追求和对文化产业的大力支持，更代表着深圳游戏产业正加快实现高质量发展。

　　科技将美好搬进了互联网，拉近了一切时空距离深圳抓龙筋spa。而作为科技创新之都的深圳，拥有良好的游戏与动漫IP产业和创新发展沃土，两者相辅相成，共同成为拉动深圳消费增长的新引擎。

　　游戏中的音乐从线上走到线下并不新奇，游戏音乐IP衍生音乐会也早已成常见形式。一个好的IP，会不断在内容创作上自我突破。

　　8月28日，由保利演艺携手《黑神话：悟空》共同发起的线下主题音乐会正式开票，开票后2分钟就已售罄。而目前已官宣的巡演城市包括深圳、上海、北京、杭州、重庆。

　　据悉，《黑神话：悟空》的音乐总监翟锦彦为游戏创作了90多首风格迥异的音乐作品，包括激昂的开场主题曲《称王称圣任纵横》，优美的插曲《戒网》，还有《往生咒》的赛博版Rap。音乐设计上以中国民族音乐为主，通过运用传统乐器演奏的旋律和节奏，为玩家营造了一个充满古色古香氛围的游戏世界。

　　《黑神话：悟空》的出现，让全球的游戏爱好者更加系统地了解西游文化，沉浸式体验东方美学。这种了解和体验，不仅来自画面的呈现，更有音乐的表现。

　　当人们走进音乐会，耳边响起的每一段旋律，都仿佛在诉说着孙悟空走过的每一段路、到过的每一个景观，也勾起了玩家们对那个神话世界的无限向往：在“悟空宇宙”中，也有着这么一位属于东方的盖世英雄。

　　2014年，《黑神话：悟空》游戏制作人冯骥及其核心团队，在深圳南山正式组建“游戏科学”，开启创业之路。2018年，冯骥瞄准中国单机游戏市场并迅速组建项目团队，开始筹备《黑神话：悟空》。可以说，这款国产3A游戏的立项与前期筹备开发均在深圳进行。

　　就这样，一支在深创业的团队、一笔在深投注的资金，成为《黑神话：悟空》游戏开发上线的重要力量。

　　在接受采访时，制作人冯骥称，游戏制作是文案和美术概念先行，要用中国的故事，用中国的经典文化的元素，平滑地跟游戏去融入。而游戏里的音乐，则是《黑神话：悟空》中不可忽视的一大亮点。

　　《黑神话：悟空》中有不少音乐是根据大家耳熟能详的音乐改编而成。在《黑神话：悟空》的公开配乐中，不仅获得了中国最早电音——86版西游记序曲《云宫迅音》作曲许镜清老师的正版授权，基于七声清乐调式的原作与现代编曲融合后进行了重新演绎，“登灯等灯”的旋律一出，孙悟空腾云驾雾之姿跃然脑海，更是把你我拉回被86版电视剧《西游记》填满的儿时记忆。

　　而开场主题曲《称王称圣任纵横》这个名字，其实出自《西游记》第一回的一首诗——“三阳交泰产群生，仙石胞含日月精。借卵化猴完大道，假他名姓配丹成。内观不识因无相，外合明知作有形。历代人人皆属此深圳抓龙筋按摩，称王称圣任纵横。”这首描述了孙悟空诞生过程的诗化作游戏的开场音乐，也十分贴合。

　　在《黑神话：悟空》第二章开头，一段由陕北说书非物质文化遗产传承人、陕西横山说书艺人熊竹英表演的陕北说书《黄风起兮》惊艳亮相。其浓郁的中国风、浑厚的陕北味，与游戏画面和情节完美融合，令众多国内外玩家和网友直呼“超级带感”“太震撼了，越听越上头”，纷纷在社交媒体上表达对这种独特艺术形式的喜爱与惊叹。

　　许多外国游戏博主称赞其独特的表演风格，让他们感受到了中国传统文化的魅力。也有网友说，陕北说书元素在游戏中的融入堪称神来之笔，让玩家在游戏中感受到非遗文化的强大感染力。

　　《黑神话：悟空》所做的，不仅是游戏创作，更是文化传递。这些音乐在深挖中国传统文化的同时，结合现代演奏理念，同时加入大量的中式特色元素，呈现出了一个荡气回肠又波谲云诡的宏大西游世界。音乐是它与玩家沟通的纽带，更是它讲述《西游记》背后故事的语言。深圳南山抓龙筋深圳南山卓越抓龙筋